I see the world from the perspective of a graphic designer.
書店などでよく見かけていたこちらの本を購入して読みました。
私は自分がデザイナーということもあり、デザイン思考については本を読んだり、自身の経験と照らし合わせたりしてなんとなく分かっていたのですが、アート思考については明確には理解していませんでした。
この本を読む事で、アート思考につながる有名なアーティストの作品や思考法の根幹を知る事ができました。
13歳からの…という枕詞がタイトルについているので、子供向けの本かな？という印象を抱いていたのですが、アート（美術）に興味が無くなる年齢が13歳が多い、ということで本の内容自体は子供からビジネスマンまで学びのある内容になっています。
取り上げられているアート作品も、作家も作品も知っていましたが、この本を読むことでなんとなくではなく、なぜそれらの作品がアートの歴史で大きく評価されているのかも知る事ができました。
とても面白い本なので2日くらいで一気読みしてしまいました。
デザイン思考やアート思考に興味がある方はぜひ読んでみて下さい！
2022年3月13日に、墨田区の東向島近辺のギャラリーを巡りました。そこで見た展示をご紹介します。
会場はReminders Photography Stronghold。浦川和也さんの写真展です。
アングルが同じだからこそ、それぞれの写真の細かい違いが感じられて面白かったです。
写真集と合わせてじっくり見ていたら、次第に写真を超えて、浮世絵の様に見えてきました。
橋本佐枝子さんとコヤマイッセーさんのアトリエで開催されていた絵画教室の展覧会。
年齢層も作風も様々でとても興味深く見せていただきました。
橋本さんとコヤマさんの作品がこちらにも展示されているということで見に行きました。ここでは作品の販売もしていたようです。
gallery hydrangeaの向かいにありました。SNSで話題になっていた展示です。
渋谷や新宿の路上にある「排除アート」。
その上に作家自身がボンデージ姿で寝てみるという作品です。このギャラリーでは、排除アートを再現して作家が一日中横になっているという、これまで見たことの無いスタイルの展示でした。
ギャラリー2階には路上で撮影した写真作品も展示されていて、そちらもインスタレーションとはまた違った面白さがありました。
様々な種類のアート作品を見て大変刺激を受けた一日でした！
非常勤講師として授業をさせていただいている御茶の水美術専門学校の2021年度の卒業制作展を講評会と合わせて見に行きました。
会場の雰囲気といくつかの作品を写真でご紹介します。
御茶の水美術専門学校の卒業制作の特徴は、各自が作品を商品として販売している。という点です。授業でもマーケティング的な視点でクリエイティブを教えているので、自分で作った物をいかに売るか？という事を考えられるこちらの試みは非常に良いと感じています。
卒業制作というだけあり、学生達の作品はとても気合いが入っていてクオリティが高かったです。
近年は残念ながらコロナ禍で一般公開がされていないので、来年あたり一般公開できると良いなと思います。
六本木のANB Tokyoで開催されていたグループ展「Encounters in Parallel」を観に行きました。
RPSでインターンをされていた時に私の展示の設営などで大変お世話になった山本華さんの写真作品も展示されていました。
階毎に異なる作家が展示しています。6Fで展示されていた藤倉麻子さんの作品がとてもインパクトがあり面白かったです。
初めて行ったスペースだったのですが、ビル全体を使った展示は斬新な見せ方ができていて面白かったです。
2021年末、代田橋のflotsambooksと金沢のIACKが急遽コラボレーションして写真集販売イベントをするということで、遊びに行きました。
“PLAY” Fair at flotsambooks
— IACK (@iack_studio) December 17, 2021
会期：12月21日（火）、23日（木）
会場：@flotsambooks（東京）https://t.co/3fkm8ct9DN pic.twitter.com/hiNkr4TvsI
flotsambooksの小林さんはもちろん、IACKの河野さんもお店にいらっしゃったので今回の本のお話を詳しく聞けました。
その上で買ったのはこの2冊。
今回のイベントの商品。
フランス人写真家、フィリップ・ジャリジョン（Philippe Jarrigeon）による作品集です。
90年代を感じさせるカラフルでグラフィカルなビジュアルに溢れた本で、グラフィックデザイナーとしてもとても刺激を受けます。
IACKの店主、河野さんによる本書の解説がこちら
「イメージ」はどのように生産され消費されるのか、人は「イメージ」をどの様に演じているのか、そして私たちと社会はいかに「イメージ」に突き動かされているのか。写真や映像によりその様な状況が加速した時代の娯楽を再演することで遊び心と思考の余地を併せ持った、面白い作品だと思っています。
— Yukihito Kono (@yukihito_125) December 22, 2021
別府で開催されたアートプロジェクト（？）のレポート集です。
ジャンルとしてはレポート集なのですが、写真とテキストが入り交じった編集が凝っていてアートブックとしても観ることが出来ます。
本書に掲載されている写真は、写真家の天野祐子さんによるもの。
天野さんの写真はとても雰囲気があり、素敵なので私は写真を目当てに購入しました。
flotsambooksによる紹介がこちら
本書は、カタログや記録集という立ち位置でなく、本書そのものが『O滞』の連作として展開される。尾中俊介とのコラボレーション、梅田による初めての長文エッセイ、映画台本のほかに、正路佐知子による寄稿、そして写真家・天野祐子による多くの写真を収載。
— flotsambooks (@flotsambooks) December 8, 2021
https://t.co/VAvrNdVrdj pic.twitter.com/tGzcyxEwLm
テキストも充実していて、読み解き甲斐がある本なので、年末年始にじっくり読もうと思います。
天野さんの作品集もぜひ出版して欲しい！
年末に良い本と出合えたので良かったです。
